郑锦杭带着新作《不虚此生》亮相全国图书交易博览会

2026-07-27 15:25:06

382

7月25日，杭州籍作家郑锦杭携长篇小说《不虚此生》“返回故地”，在第34届全国图书交易博览会（杭州）上亮相，以“我们的神话与梦境：《不虚此生》中的电影潜流”为主题，与茅盾文学奖、鲁迅文学奖双料评委、知名文学影视研究学者李掖平进行了一场深度对话。

现场活动场景。

据悉，《不虚此生》以近半个世纪的时代变迁为背景，围绕女主人公林大方的人生抉择和精神突围展开叙述，融合了梦境、回忆与现实三重时空，深刻探讨理想与现实、自由与责任、爱与救赎等主题，兼具女性成长叙事、当代教育反思和生命哲学思辨。该小说最初刊登于《江南》杂志，经过进一步修改打磨后，于2026年6月由作家出版社正式出版发行。

知名文学影视研究者李掖平。

此次对谈的重点是《不虚此生》独特的文学电影化特征。李掖平指出，该书最大的艺术突破在于将电影蒙太奇技巧转化为文学蒙太奇，构建了非线性的复调叙事结构，文字自带影像般的“帧级”视觉效果，实现了“从字到帧”的跨媒介艺术探索。全书以苏东坡的词句划分篇章，实现了古典文人的精神世界与现代叙事的融合，镜头式的切换、留白叙事以及时空跳跃贯穿全文。阅读这本书的过程就像观看一部充满诗意的长片，书中韩晚成反复前往一座城市观看一部电影的情节，更是通过影像美学锚定了人物纯粹的理想主义内核，实现了从文字到影像、文学与电影的边界消融。

李掖平高度评价了作品的多重文学价值：作为女性精神书写，它塑造了挣脱束缚、不断向远方前行的林大方形象，拒绝标签化的女性叙事，记录了一代知识女性的精神突围；作为教育启示录，它直面基础教育的现实困境，提出了“教育的尽头是人心”这一核心哲学思考；作为生命赞美诗，它展现了克制、宽恕、超越等多样的爱，通过爱完成了人性的救赎。

李掖平还重点解读了小说中“你疯狂吗”这一系列追问构成的篇章，指出林大方通过对母亲王如玉、陶志柔、孔熙言、李若水乃至自我的质问，揭示了人性深处那种不安分、不妥协的执着力量。这种“疯狂”体现为义无反顾的爱与生命的炽热。她由此联系鲁迅的《狂人日记》，认为这一段落是全书的“文眼”，是对鲁迅“狂人”主题在新时代背景下的个性化延续与发扬，作品中的人物与文本也因此被赋予了追求理想、热爱生命的正面价值。

《不虚此生》的作者郑锦杭。

郑锦杭在现场分享了自己的创作心得。她认为，作家最可怕的不是拥有风格，而是没有风格，“像写诗一样写书，像拍电影一样写作”是她本能的写作选择，她追求极致而非面面俱到，宁可留白或浓墨重彩也不愿流于平庸。郑锦杭坦言创作深受塔可夫斯基、杜拉斯的文学影像美学启发，果断选择用克制凝练的文字承载厚重情感，通过留白、意象、碎片化的时空营造梦境般的叙事氛围。她揭示书中的“神话是公众的梦，梦境是私人神话”是全书的精髓所在：“神话”用于解释人类无法解答的生命谜题，如人类起源、世界诞生、灾害与命运；“梦境”则连接潜意识与现实，二者具有普世性，共同完成了对“不虚此生”的终极诠释。

针对那五组“疯狂吗”的诗意追问，郑锦杭指出“疯狂”就像生命的燃料，如果不曾燃烧，一个人就像失明一样看不见生命的火焰。每个人内心深处都有一个疯狂的自我，那是生命火焰的源泉，值得为此付出代价。

郑锦杭坦诚，在创作初期，她认为“不虚此生”意味着热烈地爱过、活过、坚持过，像火星飞腾般燃烧过生命才算圆满。但在作品修改过程中，与钱塘江长亭驿的保洁员田国荣等平凡普通人交流后，她重新思考了西西弗斯式重复劳作中蕴含的生命尊严，深刻认识到日复一日的平凡坚守，同样难能可贵，同样不虚此生。